LE BILAN 2020

 

Nous voici arrivés à l’issue de cette année particulière qui laissera tristement son nom dans nos livres d’histoire. Elle fut compliquée pour le monde musical et a mis à mal de nombreux lieux de concerts, j’espère de tout cœur qu’ils lui survivront.

Une année frustrante aussi pour les groupes qui n’ont pu défendre leurs albums sur scène et une énorme frustration aussi pour nous tous, spectateurs et fans de musique, qui n’avons pu en profiter qu’à travers les petites enceintes de nos salons.

 

Il n’en demeure pas moins qu’il y a tout de même eu des choses positives et j’ai essayé ici, comme traditionnellement de faire ressortir mes coups de cœur de cette année 2020.

 

Clip - La Rage

La Rage est un groupe de punk rock espagnol (Majorque), j'en connais peu alors ça fait toujours plaisir d'en présenter un... Voici Solo Rabia.

Clip - Laura Jane Grace

Voici The Swimming Pool Song par Laura Jane Grace

Le Bilan 2020 de Mr Caribou

 

Pour ce jour de Noël Mr Caribou s'est attelé à recenser ses albums préférés de l'année. Un exercice tant attendu. Je vous laisse découvrir sa sélection dans la suite.

Meilleurs albums 2020 :

Clip - Get Dead

Get Dead vient de mettre Fire sale en image.

Clip - Goldfinger

Un petit clip de Goldfinger qui vient de sortir un nouvel album. S'il reste des fans de ska-punk il devrait leur  plaire

MANU ARMATA – Invictus

 

MANU ARMATA – Invictus

Useless Pride Records

 

« Manu Armata est un groupe impactant. » Cela fait quelques semaines que j’essaie de caler cette expression empruntée à un confrère québécois et il est clair que Manu Armata s’y prête parfaitement.

On pourrait croire à l’évocation de son patronyme que le groupe vient de France mais il s’agit d’un groupe de Harlingen au nord des Pays Bas. De même l’origine du nom de l’album emprunté à un poème de William Ernest Henley aurait pu laisser imaginer davantage de douceur mais il en est tout autre chose.

Cela fait quelques temps que je ne m’étais pas plongé dans un album de hardcore aussi efficace et direct, dès le premier morceau Remain Radical il me rappelle la clique New Yorkaise Sick Of It All en tête. Grosse débauche d’énergie et le chant se rapproche assez de celui de Lou Koller, sur ce titre en tout cas.

Nothing is given voit l’arriver de renforts au micro et des membres du groupe punkrock Drunktank pour un morceau forcément plus mélodique mais intéressant qui rappellera Ignite sur son refrain. Comme un certain nombre de groupe hardcore, le groupe ne renie pas ses origines métal, et à travers le jeu de guitare (l’intro de Havoc & Distress ; Rise & Fall) n’hésite pas à mélanger les styles.

Autre featuring avec le bassiste de No Turning Back qui vient prêter sa voix sur une nouvelle version du titre From The Heart, autre morceau à être retouché après No Victory pour des versions 2020 plus propres et efficaces.

 

Redoutablement efficace, Manu Armata rappellera évidemment beaucoup de groupes de Sick Of It All à Terror en passant par Alea Jacta Est et, à l’instar de ces groupes, il dégage la même énergie et la même sensation de puissance. Gros défouloir, Invictus est vivement recommandé aux fans du style.

J. NeWSovski

 

Morceau préféré :                                    Remain Radical

 

https://manuarmata.bandcamp.com/album/invictus

https://www.facebook.com/manuarmata/

https://upmerch.store/manuarmata/

Clip - Clutch

Clutch s'est amusé à reprendre son morceau Passive Restraints sorti il y a 18 ans et a invité Randy de Lamb Of God pour l'occasion

Video - NORD

Voici quelques mois que je n'avais pas entendu parler de NORD, voici un petit live confiné avec le titre Wee Need To Burn Down This Submarine

THOUSAND OAKS – Hell is empty (EP)

THOUSAND OAKS – Hell is empty (EP)

Mud Cake Records / No Reason Records

 

Thousand Oaks est un groupe Italien, je connais peu de groupes punkrock de ce côté des Alpes et il est toujours intéressant, je trouve, d’en découvrir un.

On ressent, à travers ces six titres, diverses influences notamment d'outre-Atlantique ; aussi, très rapidement, je pense aux Canadiens de Propagandhi sur l’intro de Hell Is Empty avec un petit riff qui paraît emprunté au groupe de Chris Hannah. Un peu plus loin ce sont d'autres davantage métal à la Strung Out sur Hunt The Haze, un morceau un peu plus lent et que je trouve légèrement monotone, c’est aussi le cas sur Barren Hearts qui finit de façon assez lente mais se révèle finalement intéressant. 

Je pense aussi à MUTE sur le premier morceau Backfiring Bait, qui est énergique et très rythmé. Et enfin OakenShield est pour moi le titre le plus accrocheur avec son refrain bien trouvé, exactement le style de morceau qui met en avant un groupe et permet de l'identifier.

 

Thousand Oaks ne révolutionnera pas le punkrock mais sa musique se révèle efficace et bien exécutée. Même si je préfère de loin ses influences, son écoute se révèle tout de même un moment sympathique.

J. NeWSovski

 

 

https://thousandoaks.bandcamp.com/album/hell-is-empty

https://www.facebook.com/thousandoaksband/?ref=page_internal

Clip - Labasheeda

Voici Infralight par le groupe hollandais Labasheeda

Clip - The Psychotic Monks - Isolation

Morceau de 7 minutes pour The Psychotic Monks

DO NOT MACHINE – Heart Beat Nation

 

DO NOT MACHINE – Heart Beat Nation

Twenty Something

 

Adolescent, loin d’Angers, je ne connaissais de la ville que les bribes que mon grand-frère alors étudiant me racontait : les bars, les concerts, le disquaire Black et Noir, Hint, Zenzile, La Ruda Salska, Dirty Hands, les Thugs … Une ville marquée par l’empreinte de ces derniers, qui, inévitablement, ont influencé nombre de jeunes groupes. Des années plus tard, m’installant moi-même sur Angers j’ai été accueilli par une gentille compilation « Tribute to les Thugs », digne hommage de ces héritiers. Ce fut le moyen pour moi de découvrir Daria.

Daria c’est un superbe groupe plein de mélodies et de complexité fort d’influences locales mais aussi américaines. Et lorsque des années plus tard ses membres ont décidé de se mêler aux Thugs pour former LANE ça été une nouvelle aussi surprenante qu’excitante. Peut-être est-ce d’ailleurs une spécialité angevine de voir des groupes se mélanger car je garde en souvenir KILO, groupe extraordinaire avec du SEXYPOP et du HINT réunis. Un mélange détonnant.

 

Et voici donc qu’aujourd’hui arrive Do Not Machine, subtil mélange cette fois-ci entre des membres de DARIA, LANE, ZENZILE et GLASS.

Subtil mélange c’est le terme qui caractérise aussi cet album, je pense à des morceaux comme le très planant et aérien Serious weakness, peut-être trop court mais qui montre la passion du groupe pour les mélodies. Do Not Machine aime aussi et surtout les grosses guitares appuyées par une batterie martelant le rythme tel un marteau sur une enclume (Curious Box). Il y a dans Undertow une ambiance qui rappelle Burning Airlines voire Favez avec une basse très présente.

 

Revenant toujours cependant dans un univers post-rock assez lent mais immersif comme sur Futile values, le groupe angevin est vraiment plaisant à écouter.  J’aime aussi beaucoup le morceau qui donne son nom à l’album, Heart Beat Nation, entraînant voir aérien avec sa guitare qui s’envole dans la stratosphère tout comme Happy Burial, une chanson qui au final résume assez bien cet album en remuant les références et les rythmes.

 

Le groupe a enregistré lui-même cet album et a eu recours à J.Robbins pour le mixage. J.Robbins, leader de Jawbox dont on a déjà pu goûter le travail à travers les derniers Daria.

 

Heart Beat Nation est album intéressant qui méritera d’être écouté et réécouté pour livrer tous ses charmes dès lors il aura du mal à vous quitter.

 

J. NeWSovski

 

Morceau préféré :                                    Happy Burial

 

https://donotmachine.bandcamp.com/

https://fr-fr.facebook.com/donotmachine/

 

vidéo - LANE

Voici discovery None par Lane filmé à et avec l'aide de l'université d'Angers

Clip - IT IT ANITA

Bonjour à tous, voici Cucaracha par It It Anita

USA NAILS - Character Stop

USA NAILS - Character Stop

Hex

 

Avec un nom pareil, on aurait mis notre main au feu que les USA NAILS étaient originaires d'Outre-Atlantique. Que nenni et il ne faut que 30 secondes d'écoute sur le tranchant "Revolution Worker" pour comprendre la nature très british de la musique des quatre énervés : phrasé revendicatif à la IDLES, voire à la SLEAFORD MODS, son brut et crasseux, basse post-punk omniprésente. Je ne connaissais rien de ces Londoniens avant ce "Character Stop" mais il s'agit déjà de leur cinquième album. En tout cas leur punk noise est galvanisant et l'énergie déployée par USA NAILS est très communicative. Après "Revolution Worker", les Anglais enfoncent encore un peu plus le clou avec l'abrasif "I Dont' Own Anything". Concis, speed et noisy, ce morceau est une véritable petite bombe. "I Am Posable" et "No Pleasure" s'inscrivent également dans cette veine punk. Sur le titre éponyme "Character Stop" au riff dissonant particulièrement efficace, le chanteur-guitariste Steve Hodson semble hurler sa rage à travers un porte-voix. En ces temps de disette de concerts, un album qui sent bon la scène et le live est particulièrement précieux. Les titres tendus s'enchainent à toute vitesse, sans le moins ennui. Sans perdre de sa rage, USA NAILS ralentit la cadence en fin d'album. Ils montrent un visage plus chaotique et répétitif sur "Temporary Home. "Wallington" clôture l'album sur une note expérimentale. Les guitares harmonieuses et discordantes semblent croiser le fer. Avec ses chuchotements et sa batterie aride, cette conclusion fait penser vaguement à FUGAZI.

 

Punk, bruyant, accrocheur et finalement varié, "Character Stop" est un excellent album d'un groupe qui semble être en pleine possession de ses moyens. 

 

Mr Caribou

 

 

Titre préféré :                    I Don't Own Anything

https://usanails.bandcamp.com/album/character-stop

https://www.facebook.com/usanailsband

Fest at Home 3/3 - GUERILLA POUBELLE

Et pour finir le cycle, voici les frontières du présent.

Fest at Home 2/3 - GUERILLA POUBELLE

Aujourd'hui deuxième morceau avec l'aigle et la foudre

LØVVE – After the rain the sun comes out

 

LØVVE – After the rain the sun comes out

Lixiviat Records

Pas facile pour moi de chroniquer cet album qui sort de mon spectre musical de prédilection. En effet LØVVE joue du punkrock ultra rapide, subtil mélange de hardcore old school et de grindcore. Il faut alors, avant l’écoute, se préparer mentalement à recevoir beaucoup d’énergie en concentré.

LØVVE vient de Tours et est composé de membres de Verbal Razors, Ed Warner et Sueurs Froides et c’est particulièrement le type de groupe que j’aime découvrir sur scène dans un petit lieu et dans une époque où les gestes barrières n’existent pas. Le genre de groupe qui dépote sévère et ne peut pas décevoir.

 

Le côté sympa c’est que, à l’instar des Nantais de Stinky, le chant de LØVVE est tenu par une chanteuse. Certainement l’effet de la Loire mais cette originalité est plutôt appréciable dans un univers très masculin.

Dès After the rain the sun comes out annonce la couleur, un son bien gras, une basse omniprésente, du larsen et le déluge sonore arrive. Le morceau est rythmé et très rapide : une très bonne entrée en matière. J’aime aussi bien So Many Bills dont la fin me rappelle les structures à la Raised Fist. Ça moshe à fond sur Red Sun et empty, des morceaux bien entraînants. Aucun temps mort durant l’album qui se révèle une bande son idéale pour une séance confinée de renforcement musculaire.

 

Au final les douze titres sont expédiés en dix huit minutes. Rapide et efficace on n’en demande pas plus.

 

 

J. NeWSovski

 

Morceau préféré :                                    Cerebellum

 

https://lovve.bandcamp.com/

https://www.facebook.com/lovvecult

Fest at Home 1/3 - GUERILLA POUBELLE

 Guerilla Poubelle a pensé à nous, public sevré de concerts, en nous mettant 3 vidéos live.

Voici la première : La bataille de Paris

Antho de Guerilla Poubelle, Intenable, Quitters et Mauvaise Pioche A-t'il bon Goût ?

On le connaît en tant que bassiste dans Guerilla Poubelle, guitariste dans Quitters et batteur dans Intenable, sous létiquette de Mauvaise Pioche son projet solo il joue la totalité des instruments ! Rencontre avec Antho pour le dernier A-T'Il Bon Goût de cette année 2020.

L'album que tu as le plus écouté ?

Clip - Talk Show Host

Voici This Monologue par les talentueux cousins de Talk Show Host

SPANISH LOVE SONGS – Brave Faces Everyone

 

SPANISH LOVE SONGS – Brave Faces Everyone

Pure Noise Records

 

Il y a des albums qui arrivent comme ça à vos oreilles, sans raison particulière et qui s’imposent comme des évidences dès les premières écoutes. Brave Faces Everyone de Spanish Love Songs fait partie de ceux-là.

Après être passé à côté de leur précédent album Schmaltz en 2018 je me suis lancé à l’écoute de BFE par simple curiosité et je me suis fait totalement prendre dans les filets de ce groupe américain.

Il y a plusieurs choses que j’apprécie chez Spanish Love Songs : ce goût des mélodies qui me rappelle beaucoup Daria par moments, Routine Plan par exemple et notamment sa deuxième partie qui serait digne du répertoire des angevins. Il y a aussi la voix de Dylan Slocum avec toute sa fragilité qui me rappelle Greg Barnett de The Menzingers, ici c’est encore davantage prononcé, elle se révèle tremblante et, diable que c’est plaisant à entendre. Ce cocktail de mélodies et de riffs accrocheurs associés à une voix sensationnelle fait de Spanish Love Songs un groupe vraiment particulier à mon sens.

Pour revenir sur Routine Plan, le morceau qui ouvre l’album, il est juste super impressionnant par son accroche et permet de rentrer parfaitement dans l’album avec quelques phrases chocs : « so let me ruin my guts tonight » ou « Have you ever felt lower than everyone else?, I’m feeling lower than anyone else. If everything’s lower than everything else, I want to see how much lower we can go ». Chaque chanson possède ainsi quelques mots ou phrases forts qui restent ancrés, et ça c’est une force extrêmement rare chez un groupe.

La rythmique de Self-destruction (as a sensible career choice) est entraînante, associée aux guitares, ce morceau fait mouche, tout comme Beachfront Property, une chanson qui allie parfaitement des mélodies percutantes et des passages d’une mélancolie troublante.

Je disais que Spanish Love Songs me faisait penser à Daria sur Routine Plan je le ressens aussi sur Losers puis quelques minutes plus tard sur Losers 2, avec ce travail sur les mélodies et cette jolie basse en avant.

Les textes mettent en avant cette période si spéciale que nous vivons actuellement, pas vraiment de façon optimiste, attendant de toucher le fond avant de pouvoir refaire surface c’est l’idée que j’en ressort. Et on ressent de la douleur dans le groupe cela se transcrit sur Dolores, une chanson assez singulière pleine de tristesse et la voix tremblante de Slocum amplifie ces émotions.

 

Totalement conquis par ce groupe angelin, Brave Faces Everyone est un album qui tourne en boucle depuis que je l’ai découvert, l’un des meilleurs de l’année de toute évidence. A classer entre Jimmy Eat World et The Menzingers

 

 

J. NeWSovski

 

Morceau préféré :                                    Self Destruction

 

 

https://www.facebook.com/SpanishLoveSongs/

https://spanishlovesongs.bandcamp.com/album/brave-faces-everyone

 

Clip - Bobby Singer

Voici qu'importe les autres par Bobby Singer.

Clip - INTENABLE

Voici le portrait de Marcel par Intenable.

HALLALI – Pages - Ink (EP)

 

HALLALI – Pages - Ink (EP)

No Reason records / Sleepy Dogs Records

 

Nouveau projet de Plume que l’on connait de ses précédents groupes : Mohawk et Speedball. Ici, il propose une folk façon Mohawk mais davantage calme et posée, reposant sur sa simple guitare acoustique et sa voix.

 

Ce premier EP, intitulé Pages – Ink, propose 5 titres plus un autre morceau en face B. Il commence tranquillement avec Sounds Of April, une chanson toute douce et langoureuse, qui m’a emmené quelques minutes quelque part dans l’esprit du film Into The Wild. La voix de Plume, sa façon de chanter est singulière, un peu suave et aérienne. Elle fait mouche sur Song About Death, un titre parfois tout de même difficile à suivre sur ses refrains et sa toute fin. On retrouve cette douceur sur Something Else comme un voile de coton. 

Le morceau de la face B, What The World Needs, s’étale sur près de 17 minutes démarrant sur une folk apaisée dans la continuité des morceaux précédents avant de prendre de multiples directions nettement plus rythmées, tel un voyage ou une histoire, les parties plus sombres ou joyeuses se succèdent et créent un univers. Les accompagnements (batterie, trompette, voix) ainsi que les arrangements rendent ce morceau vraiment surprenant.

 

A découvrir absolument.

 

J. NeWSovski

 

 https://hallali.bandcamp.com/album/pages-ink-2

Clip - NOTHING

Vidéo trash avec Nothing et le titre Bernie Sanders

compile - when the punx are united

Je vous présente la compile éditée par Histrion Records regroupant un bon paquet de groupes qu'on apprécie beaucoup ici.

– 45 groupes
– 45 morceaux
– 1 cause

+ 𝗖’𝗲𝘀𝘁 𝗾𝘂𝗼𝗶 𝗹𝗲 𝗽𝗿𝗼𝗷𝗲𝘁 ? +
Lutter efficacement contre la répression demande de solides ressources et des connaissances juridiques. Pour soutenir cette lutte et apporter notre pierre à l’édifice, nous avons créé une 𝗰𝗼𝗺𝗽𝗶𝗹-𝗮𝗰𝘁𝗶𝗼𝗻.

Nous avons rassemblé 𝘁𝗼𝘂𝘀 𝗹𝗲𝘀 𝗴𝗿𝗼𝘂𝗽𝗲𝘀 𝗽𝗿𝗼𝗴𝗿𝗮𝗺𝗺𝗲́𝘀 en concert par Histrion entre 2018 et fin 2020.

𝟮 𝗮𝗻𝗻𝗲́𝗲𝘀 𝗱𝗲 𝗰𝗼𝗻𝗰𝗲𝗿𝘁𝘀 𝗿𝗲𝗴𝗿𝗼𝘂𝗽𝗲́𝗲𝘀 𝘀𝘂𝗿 𝟮 𝗵𝗲𝘂𝗿𝗲𝘀 𝗱𝗲 𝘀𝗼𝗻 𝗻𝗲𝗿𝘃𝗲𝘂𝘅. La diversité de la scène punk réunie sur une compil-action de 45 titres rageurs. Comme d’habitude, tu y trouveras tous les styles, tous les niveaux de notoriété toujours avec un son qualité !

+ 𝗥𝗮𝗷𝗰𝗼𝗹 𝗰’𝗲𝘀𝘁 𝗾𝘂𝗼𝗶 ? +
Le réseau Rajcol rassemble diverses structures qui s’organisent partout en France contre la répression et les violences policières. On retrouve par exemple des associations et des collectifs, une legal team, des caisses de solidarité et des groupes de défense collective.

Il a pour but d’𝗼𝗿𝗴𝗮𝗻𝗶𝘀𝗲𝗿 𝗰𝗼𝗹𝗹𝗲𝗰𝘁𝗶𝘃𝗲𝗺𝗲𝗻𝘁 𝗹𝗲 𝘀𝗼𝘂𝘁𝗶𝗲𝗻 𝗮𝘂𝘅 𝘃𝗶𝗰𝘁𝗶𝗺𝗲𝘀 𝗱𝗲 𝗹𝗮 𝗿𝗲́𝗽𝗿𝗲𝘀𝘀𝗶𝗼𝗻 notamment dans les manifestations, les quartiers populaires, ou parmi les réfugiés.

Si tu veux plus d’informations, rendez-vous sur leur site : rajcollective.noblogs.org

𝗟𝗲 𝗽𝗿𝗶𝘅 𝗲𝘀𝘁 𝗹𝗶𝗯𝗿𝗲.𝟭𝟬𝟬 % 𝗱𝗲 𝘁𝗲𝘀 𝗱𝗼𝗻𝘀 𝘀𝗲𝗿𝗼𝗻𝘁 𝗿𝗲𝘃𝗲𝗿𝘀𝗲́𝘀 𝗮𝘂 𝗰𝗼𝗹𝗹𝗲𝗰𝘁𝗶𝗳 𝗮𝗻𝘁𝗶-𝗿𝗲́𝗽𝗿𝗲𝘀𝘀𝗶𝗼𝗻. Tu peux ainsi soutenir une cause plus que jamais d’actualité à la hauteur de ce que tu peux donner, par engagement et/ou par solidarité.



- Bandcamp : https://histrionrecords.bandcamp.com/releases
- FB : https://www.facebook.com/HistrionRecords
- IG : https://www.instagram.com/histrionrecords/

NOTHING - The Great Dismal

NOTHING - The Great Dismal

Relapse Records

 

Depuis qu'il est apparu au début des années 2010, NOTHING est réglé comme du papier à musique. Tous les deux ans, le groupe de Philadelphie fait parler de lui avec un nouvel album qui creuse à chaque fois un peu plus son sillon shoegaze plutôt noisy. Le quatuor semble peu se soucier des modes et continue de distiller avec passion une musique d'un autre temps, celui du début des années 90. "The Great Dismal", leur quatrième album, n'échappe à la règle et NOTHING ressemble de plus en plus à un SLOWDIVE grungy. 

Malgré un enregistrement en conditions home studio, le gros son et la production léchée sont toujours de la partie. L'ambiance est toujours sombre à l'image de la pochette. Avant d'en découvre avec les riffs gras, le disque commence dans la douceur ("A Fabricated Life"), avec une simple guitare-voix pour un résultat assez poignant. Le son plus heavy fait son apparition sur "Say Less" dont les étranges sonorités de sirène, la voix flottante et la batterie mécanique rappellent MY BLOODY VALENTINE. "April Ha Ha" fait la part belle aux guitares musclées et grunge. NOTHING baisse un peu la garde sur "Catch A Fade", moins morose et plus facile d'accès. NOTHING a le chic pour allier puissance et subtilité grâce la voix fragile de Dominic Palermo comme sur "Famine Asylum", très SMASHING PUMPKINS, ou l'excellent "Bernie Sanders". A l'exception du contemplatif "Blue Mecca", la fin d'album est marquée par des titres plus agressifs aux riffs terriblement efficaces, à l'exemple de "Just A Story".

 

Sans renouveler son style, NOTHING ne perd pas de son inspiration et signe un album convaincant qui ravira à la fois les amateurs de gros son et d'émotions. 

Mr Caribou

 

Titre préféré :                                Bernie Sanders

 

https://nothing.bandcamp.com/album/the-great-dismal

https://www.bandofnothing.com/

https://www.facebook.com/BANDOFNOTHING

Live - Dirty Fonzy

Les Dirty Fonzy seront demain soir en live sur leur page facebook pour interpréter 6 morceaux en version issus de leur nouvel album, électrique lui, qui sortira le 1er décembre.

Le live aura lieu demain mardi 17 novembre à 19h30 voici le lien :  Dirty Fonzy fb

Clip - Reggie and The Full Effect

Cela doit bien faire une bonne quinzaine d'années que je n'avais pas entendu parler de Reggie And The Full Effect. Les voici de retour avec le morceau Karate School.

Clip - Spanish Love Songs

Voici Self Destruction (as a sensible career choice) par Spanish Love Songs

BOBBY SINGER – Salvation

 

BOBBY SINGER – Salvation

Crapoulet Records / Fresh Outbreak Records / APB Rds / Wacky Cats / En soirée je danse pas

 

Tirant son nom d’un personnage de la série Supernatural, Bobby Singer fait tout tout seul. Je trouve qu’il ne porte pas le nom le plus approprié à sa musique, mais quelle belle surprise de voir enfin arriver la suite du surprenant premier EP « Casse » sorti il y a deux ans et qui m’avait touché.

Olivier, que l’on connaît dans son groupe Mr Godson will be the last one to survive, s’est lancé dans un projet solo dans lequel il chante, joue de la guitare, de la basse, de la batterie et s’occupe aussi de l’enregistrement. Il n’est pas le seul à se lancer ce genre de défi mais peu sonnent comme de véritables groupes (le dernier de Mauvaise Pioche, dans un autre registre, est à ce titre du même acabit). Et dès le premier titre Demain les choses se mettent en place avec une musique assez sombre et complexe à mi-chemin entre punk et post-hardcore qui se révèle souvent envoûtante (Pour Avancer). Les morceaux sont travaillés et il est très difficile de s’en décrocher. On retrouve les trois morceaux qui composaient le EP « Casse », qui a d’ailleurs disparu de la page Bandcamp, Nous Sommes, paisible sur sa première partie qui monte en intensité de belle manière, Leurs regards plus en retrait je trouve notamment par son traitement montre un côté obscur avant que En Cendres ne clôture l’album de manière explosive. Les trois morceaux ont été légèrement modifiés par rapport à leur version d’origine.

J’aime beaucoup Morne, un titre immersif et riche bien aidé par les chœurs subtilement placés et dont la structure de morceau surprend. Et, comme Bobby Singer a de l’énergie à distribuer, Une indécence resplendissante se charge d’évacuer le trop plein d’énergie avec défouloir punk-hardcore expédié en deux minutes.

Au passage on notera aussi le superbe artwork qui présente parfaitement cet album.

 

De la même trempe que Birds In Row, Amanda Woodward et Nine Eleven, Bobby Singer est bien plus qu’un simple projet solo, Salvation est une vraie réussite avec une grande intensité. Reste à savoir maintenant quand les concerts vont reprendre si le projet pourra se défendre sur scène mais il reste un des albums les plus marquants de cette année.

 

J. NeWSovski

 

Morceau préféré :                                    Morne

 

 

 

https://bobbysinger.bandcamp.com/album/salvation

https://www.facebook.com/bobbysinger666/