BURNT TAPES – New Lungs

 

BURNT TAPES – New Lungs

Lockjaw Records / Wiretap Records /

 

On se rappelle toujours comment on découvre certains groupes. Je me souviens de la découverte des Get Up Kids avec l’album Something To Write Home About que mon disquaire avait glissé dans ma pile de cd à écouter : « vas-y prends-le ! c’est sûr que ça va te plaire ! », le même qui m’avait « forcé » à acheter le Vaya d’At The Drive In, alors encore dans l’anonymat, pourquoi je n’ai pas écouté son conseil en allant les voir dès la semaine suivante au Confort Moderne de Poitiers ? Je me rappelle aussi de Jordan, de Krod Records, et de son conseil sur Spanish Love Songs, comment avais-je pu passer à côté d’un tel groupe ? Récemment c’est Colin, homologue Anglais, qui me sort ce groupe de son chapeau : Burnt Tapes. Ce sont ses potes, et parfois quand on te parle d’un groupe de proches, ton approche manque souvent d’objectivité. Mais Colin a eu le nez fin : le groupe anglais est une sacrée belle découverte.

Justement il évolue parfaitement dans l’univers de Spanish Love Songs : du punkrock rapide mais qui regorge de mélodies. Ce que l’on classait, et que je classe toujours d’ailleurs, comme de l’émopunk.

Burnt Tapes n’en est pas à son coup d’essai : leur premier EP remonte à 2014 et ils ont déjà sorti un premier album (Never Better en 2019). Basé à Londres, le groupe affiche déjà plus d’une centaine de concerts à son actif.

Le style est clairement annoncé dès le morceau d’ouverture, Crisis Actor. Il monte gentiment en puissance. Le chant de Pan est doux et, lorsque le reste du groupe vient l’épauler, on retrouve cette atmosphère à la Spanish Love Songs dont je répète une nouvelle fois le nom, mais l’influence est belle et bien là. Une belle entrée en matière, trop courte hélas mais l’enchaînement avec Mothersguilt est une vraie réussite : ce morceau possède un refrain fédérateur qui accroche et lance ainsi parfaitement cet album.

Shelf Life Of The Party amène une sensibilité très touchante. Phil chante dessus avec sa voix éraillée et fragile. Il y a de l’énergie et c’est parfaitement accrocheur. Hannah Hermione Greenwood de Creeper vient poser sa voix sur Little Sister et cela apporte une petite touche de sensibilité parfaitement venue avec un superbe équilibre sur ce morceau en mid-tempo.

 

Burnt Tapes s’aventure vers des contrées plus pop comme sur Office On Repeat qui monte en puissance pour offrir un final explosif. Dans la même idée de construction, Only Friends commence tout doucement avant de monter en intensité et en puissance. Mais le morceau le plus rapide est You Only YOLO once, très entraînant, il me fait penser à The Menzingers. Et j’imagine d’ailleurs bien les Anglais ouvrir pour ce genre de groupes : ce serait énorme.

Future Strangers ressemble à s’y méprendre à du Heavy Heart, les deux chants qui s’entremêlent avec ce côté très éraillé de celle de Phil qui contraste et s’accorde alors parfaitement avec la douceur de Pan. Encore un morceau qui fonctionne parfaitement. Puis So Long, Sundays clôture ce deuxième album très émo s’offrant même un final accompagné par une trompette, un peu comme The Deadnotes, mais ici juste par petites touches ce qui rend le morceau digeste.

 

Encore une découverte marquante de cette année, Burnt Tapes inscrit son nom dans la scène Emo Punk de belle manière avec un album de grande qualité dont tous les morceaux sont excellents sans exception. Je conseille aussi l’écoute du précédent (Never Better), plus brut dans son traitement et aussi plus accessible. Un coup de cœur pour moi !

 

J. NeWSovski

 

https://burnttapes.bandcamp.com/album/new-lungs

https://www.facebook.com/burnt.tapes/

TALK SHOW HOST – Mid century modern

 

TALK SHOW HOST – Mid century modern

Wiretap Records / Disconnect Disconnect

A l’heure où j’écris ces mots une vague de chaleur inédite et historique inonde le Canada, il serait tellement facile de dire qu’il y reste un peu de fraîcheur et qu’elle se trouve dans le premier album du groupe de Toronto, Talk Show Host, mais on n’en est pas loin.

 

Leur précédente production était le EP « Not here to make friends » sorti en 2017, très intéressant il m’avait permis de découvrir le groupe.

Si l’on doit résumer Talk Show Host est un groupe fun qui joue un punkrock mélodique parfois même powerpop.

 

J’aime bien la voix de Chris assez marquée mais qui ne plaira pas à tout le monde, c’est un peu un mix de celle de Joey Cape et Wattie de Dead End, sur You Asshole!, le titre d’ouverture, elle marche à merveille. Ce morceau est d’ailleurs très emballant avec de très bons riffs de relance sur sa deuxième partie. J’aime aussi beaucoup la rythmique de Blood in the sand, un morceau powerpop très plaisant. A travers Crisis Actors je ressens comme des airs de Dead Pop Club, le côté mélodique poussé et assumé, comme aussi d’ailleurs sur The ballad of Jack Nance. Je cite DPC car l’ambiance dégagée par Talk Show Host me fait penser aux groupes d’Olivier Portnoi, assez solaire.  

Je retrouve aussi un côté Weezer dans la faculté à sortir des mélodies douces et entraînantes, le tout bien épaulé par des chœurs derrière et même un chant féminin très intéressant (Sorry, my mistake / Syntax Error Ok).

Lame Duck, le dernier morceau est un long titre en mid-tempo avec lequel j’ai eu un peu de mal sur les premières écoutes, le rythme amène une ambiance pesante limite stressante je trouve puis au fur et à mesure des écoutes j’ai vraiment commencé à l’apprécier, sa monté en puissance est remarquable et le chant féminin, une nouvelle fois, amène vraiment un truc en plus.

Le son de Mid-century modern est super propre et bien équilibré, c’est John Dinsmore qui l’a réalisé, il avait auparavant travaillé avec les furieux Single Mothers.

 

Mid Century Modern est un album frais, parfait pour l’été, hélas pas encore commencé chez nous. Les Canadiens ne révolutionnent pas le style mais amènent un sens des mélodies bien affuté. A découvrir !

J. NeWSovski

 

 

https://welovetalkshowhost.bandcamp.com/album/mid-century-modern

http://www.talkshowhost.ca/