Clip - Les $heriff

Voici du Rock'n'roll dans ma bagnole par Les $heriff

CIRCLES – Coruscation (EP)

 

CIRCLES – Coruscation (EP)

Shield Recordings

 

Un petit 7" vient de sortir sur Shiel Recordings, l’occasion de parler d’un groupe que j’apprécie particulièrement : Circles.

Entre ses multiples projets, Guillaume (Trouble Everyday, Santa Cruz, Can I Say Rds…) s’est lancé il y a quatre dans cette nouvelle aventure. Circles très brut de décoffrage à ses débuts évolue de façon surprenante.

Coruscation sonne très oldschool avec un chant reconnaissable entre mille, ce morceau est plaisant car, en mid-tempo, il permet de découvrir une nouvelle facette du groupe. Le riff de guitare derrière est captivant façon années 80 voire même New Wave.

Le deuxième titre est une reprise de The Cure : Just like Heaven. Plutôt bien retravaillée elle reste reconnaissable mais avec un côté un peu crade plutôt bienvenu.

On peut parler aussi de la très belle pochette de Marie Laforge, une phot simple mais terriblement belle et inspirante.

Tant qu’on y autant parler aussi rapidement de la belle pochette montage photographique de You Suffer. Dommage que le morceau, sorti le mois dernier, soit si court !! (2 secondes seulement !)

 

J. NeWSovski

  

https://circles44.bandcamp.com/

http://circleshc.fr/

Clip - Lars Frederiksen

Voici Army Of Zombies par Lars Frederiksen, issu de son premier EP

Clip - Amyl and The Sniffers

Voici Amyl & The Sniffers, dont le nouvel album est sorti il y a quelques semaines désormais mais fait preuve d'une efficacité étonnante.

TARDIS – Never grow up

 

TARDIS – Never grow up

Autoproduit / La face cachée (pour l’édition vinyle)

 

Le tardis est cette machine utilisée par le docteur Who dans la série préférée de mon fils, pour voyager à travers le temps et l’espace. Mais Tardis est aussi le nom donné à l’autre groupe de Ben, aussi chanteur et guitariste de Sliver. Un hommage à la série mais aussi,  et c’est d’autant plus flagrant dans ce nouvel album, au voyage dans le temps et la nostalgie. Ce Never Grow Up, deuxième album, arrive quatre années après le superbe Machines are talking behind your back.

 

Tout commence par 1986 [atomic Kids] un titre assez remuant sur les enfants de la génération Tchernobyl, bien rythmé il est entraînant et les chœurs de Julie se posent à merveille dessus. Une bonne entrée en matière, très rock 90’s. Plus léger, No Alibi enchaîne avec du ukulélé, un instrument qu’on retrouve aussi sur At The Arcade. Ce dernier amène son souffle de nostalgie associé à une mélancolie qui suit, tel un fil rouge, l’album. Petite fin en son 8 bits pour rendre hommage aux arcades, dont je suis un grand fan !

Mad Men In Boxes est un beau titre où les deux voix se complètent à merveille faisant preuve d’une belle douceur. La voix de Julie est bien plus présente sur ce deuxième album et c’est une bonne chose. On la retrouve d’ailleurs sur le morceau video Nasties, un titre calme où elle assure le chant lead à elle toute seule avec brio. J’aime aussi beaucoup isolation tank qui commence au piano de façon très posée avant de s’ouvrir au fur et à mesure.

10 frames per second amène cette diversité que j’aime bien dans Tardis, avec une rythmique bien plus rapide et des montés plaisantes. On retrouve encore davantage de détermination sur French Movies are cinematic guano qui, sous ses faux airs de Song 2 de Blur, distille une énergie communicative. Tardis termine en douceur avec New Gods new Stigmata qui s’évapore dans des sphères aériennes sur sa conclusion. Un très beau titre pour finir.

 

Ce deuxième album de Tardis appelle donc à la douceur et la mélancolie tout comme sur le précédent à l’énergie du rock des années 90 qui a bercé le groupe. Never Grow Up est un album varié qui mérite vraiment d’être découvert et écouté en boucle.

 

 

J. NeWSovski

 

https://tardis-band.bandcamp.com/

https://www.facebook.com/tardistheband/

 

 

Clip - Deerhoof

Voici Be Unbarred, O Ye Gates Of  Hell par Deerhoof

Clip - RED FANG

Voici Rabbits in Hives issu du dernier et excellent album de Red Fang.

Interview - TARDIS

Son premier album, Machines are talking behind your back, sorti il y a 4 ans, nous avait permis de découvrir le nouveau projet de Ben, aussi chanteur et guitariste de Sliver. Le deuxième opus (Never Grow Up) a mis du temps à arriver mais il illumine par la qualité de ses titres. Entretien avec Ben. 

Que s’est-il passé pour Tardis entre Machines are talking behind your back et Never Grow UP ?

 

Clip - Headcharger

Voici Magical Ride par Headcharger

Clip - SPINABIFIDA

Voici The Queen par Spinabifida issu de leur EP "Ugly Pop"

Clip - Every Time I Die

Joli clip pour Everytime I Die et le titre Thing with feathers

Interview - Fall For Rising

 Rencontre aujourd'hui avec Fall For Rising, jeune groupe de Hardcore qui a sorti un savoureux Ep cet été.

Pouvez-vous me présenter le groupe ? Qui fait quoi ?

Salut Julien, tout d’abord merci de nous accorder cette petite interview. 

Donc nous c’est Fall For Rising, un groupe de Hardcore d’Annecy. Nous sommes 5 membres : David (Batteur), Benjamin (Chant), Vincent (Guitare), Anthony (Guitare) et Yohan (Basse).

 

Depuis quand existe le groupe et qu’est ce qui vous a motivé à le monter ?

Le groupe a été fondé fin 2018 par la rencontre David, Vincent et Yohan avec l’envie de faire du hardcore fédérateur et positif. Pendant un peu plus d’un an le linup a évolué et c’est seulement avec l’arrivée de Benjamin et Anthony que nous avons pu consolider notre formation. Le groupe est apolitique et nous aimons particulièrement décrire les comportements humains absurdes ou engager des paroles motivantes à notre public car comme le nom du groupe l’indique même à terre nous pouvons toujours nous relever. Nous entendons ou voyons assez de chose déprimante tous les jours pour continuer à enfoncer le clou.

 

Comment s’est passé l’enregistrement de votre EP ?

L’EP a été enregistré entre deux confinements pendant à la fin de l’été 2020 dans notre local. Il a été mixé par David et le mastering a été donné à JigSaw Studio (UK). 

Nous n’avons pas tous la même expérience en studio ce qui n’a pas toujours été facile mais au final le rendu a été plus que satisfaisant par rapport à nos moyens. 

L’objectif était avant tout était de faire découvrir notre univers avec un EP qui nous ressemblait vraiment. 

Pour ma part (David), je trouve que beaucoup de groupes aujourd’hui ont un son surproduit et je trouvais cela trop uniformisé. Pas que ça me déplaise car beaucoup de groupes que nous écoutons ont ce genre de prod mais je trouve que l’EP respire une fraîcheur que nous n’entendons pas ailleurs et l’idée d’avoir fait ça seul a été aussi une fierté. 

 

Comment s’est passé le contact avec Minimal Chords ?

Nous commencions contacter des assos ou organisateur pour chercher des dates alors même que nous étions en plein confinement donc autant dire que ça n’a pas été fructueux.

Thomas de Minimal Chords a été un des rares à avoir répondu simplement et a voulu en savoir un peu plus sur nous. Il nous a proposé ses services pour nous aider et nous commencé à travailler sur la promo de l’EP. Il a été d’une aide très précieuse pour nous car son expérience et ses contacts nous ont permis d’avoir une visibilité que nous n’aurions peut-être jamais eu aussi vite sans lui. Il travaille comme un acharné pour faire émerger des groupes locaux et c’est une force de l’avoir avec nous. 

 

Comment est la scène à Annecy ? Etes-vous proches de certains groupes (d’Annecy ou d’ailleurs) ?

Nous n’avons pas vraiment d’affinités avec des groupes locaux pour le moment mais ça viendra avec le temps. À Annecy malheureusement il n’y a que très peu d’endroits ou structures pour jouer ou faire jouer les groupes. C’est une ville qui n’a pas une âme très rock’n roll ce qui est dommage car le potentiel de faire évoluer la scène locale est présent. Il y a encore des lieux où les groupes peuvent s’exprimer comme le Brise Glace ou le Bistro des Tilleuls mais ça reste trop peu. L’ambition est avant tout de tourner sur la région Rhône-Alpes pour le moment, le reste viendra avec le temps.

Avez-vous prévu de défendre Test A Lion sur scène avec des concerts, une tournée… ?

Oui c’est prévu et surtout pour cela qu’on l’a enregistré. Nos compos doivent se vivre en live et pas sur CD. Nous avons notre premier concert sur Annecy le 20 octobre avec The PFK et un autre en le 11/11 a Chambéry au Brin de Zinc avec Nobody’s Straight.

Nous cherchons encore des dates mais pour le moment les organisateurs sont frileux donc ce n’est pas facile pour un groupe émergent comme nous de faire notre place.

https://www.facebook.com/fallforrising

https://fallforrising.bandcamp.com/releases

 

Clip - TARDIS

Tardis vient de mettre en image 1986 (Atomic Kids) issu de Never Grow Up son album qui sort la semaine prochaine.

Clip - Emma Ruth Rundle

Voici Blooms Of Oblivion, nouveau morceau d'Emma Ruth Rundle.

QUICKSAND – Distant populations

 

QUICKSAND – Distant populations

Epitaph

 

Quicksand fait partie de ces groupes que j’ai découvert sur le tard grâce à Rival Schools, ce super groupe monté au début des années 2000 avec Walter Schreifels, chanteur dans les deux groupes et qui a aussi officié en tant que guitariste dans les mythiques Gorilla Biscuits et bassiste dans les légendaires Youth Of Today.

Quicksand est un groupe dont l’influence a été très importante sur une grande partie de la scène post hardcore. Après deux albums dans les années 90 (slip et manic compression), le groupe s’est reformé en 2012 avec un superbe troisième album à la clef : Interiors sorti sur Epitaph en 2017.

Le groupe a cette particularité d’être identifiable dès les premiers accords à l’instar de groupes comme Fugazi ou At The Drive In. Aussi, dès les premières notes d’inversion, le son bien sec et le rythme de la batterie, le chant de Schreifels par-dessus, on sait qu’on a à faire à Quicksand, le morceau se révèle mélodique et intense avec des nappes de guitare, il permet une parfaite immersion dans l’univers du groupe. Toujours très mélodique le groupe rappelle une autre référence : Hüsker Dü notamment sur Lightning Field. Un autre titre marquant est Colossus, qui pousse le curseur de l’intensité tout en durcissant le ton pour mieux le descendre ensuite sur le calme et posé Brushed.

Le morceau phare de l’album reste cependant Phase 90, calme et aérien il met  en avant le chant doux et apaisant et cette atmosphère se poursuit sur The philosopher ainsi que les la deuxième phase de l’album.

 

Je suis cependant un peu perplexe sur l’artwork que je ne trouve pas vraiment à la hauteur de la musique, celui d’Interiors n’était pas déjà top mais sans vouloir cracher sur l’artiste (Tetsunori Tawaraya) qui l’a fait je ne le trouve pas vraiment joli.

 

 

Distant Populations est donc un bel album dans un style que j’affectionne particulièrement. Les fans du groupe apprécieront même si je pense que nombreux seront ceux qui préfèreront Interiors que je trouve aussi meilleur. Toujours est-il que Quicksand et Schreifels sont des artistes majeurs et qu’il est parfois bon de ce rappeler où et qui sont les références.

 

J. NeWSovski

 

  Titre préféré :                  Colossus

 

https://quicksandnyc.bandcamp.com/album/distant-populations

https://www.quicksandnyc.com/

Morceau - Jim Lindberg

Jim Lindberg de Pennywise va sortir un album solo, voici You're not alone.

Clip - NIGHTWATCHERS

Nouveau morceau pour les toulousains de Nightwatchers avec 1905 and the muslim exception

THE MUSLIMS – Fuck these fuckin fascists

 

THE MUSLIMS – Fuck these fuckin fascists

Epitaph

 

The Muslims est un groupe que je découvre grâce à leur quatrième album sorti sur Epitaph qui leur apporte davantage de lumière. Une lumière méritée car Fuck These Fuckin Fascists est un superbe album. J’étais très surpris en relayant leur clip il y a quelques semaines de voir le nombre de personnes qui « dislikaient » le clip qui donne son nom à l’album. Sans que je ne rentre dans un discours politique, la montée de l’extrême droite est inquiétante partout et pas uniquement aux Etats Unis, la période Trump est passée mais elle a révélé qu’une bonne partie de leur population était en accord avec des idées d’extrême droite ; chez nous c’est aussi la même chose entre les chiffres de Marine LePen aux présidentielles puis la montée inquiétante ces dernières semaines d’Eric Zemmour. Le titre de cet album fait donc du bien et rappelle que le punkrock reste un style engagé politiquement et ce depuis ses débuts.

 

The Muslims semble d’ailleurs s’inspirer de nombreux groupes de l’ancienne génération, je pense aux Bad Brains mais aussi aux Dead Kennedys, il fait aussi preuve d’une belle variété tout au long des 12 titres. Tout commence par Hands Up, don’t shoot un brûlot sur les violences policières envers les personnes noires, un morceau très rapide limite Garage, thème très proche sur Crotch Pop A Cop un titre énergique mais non dénué de mélodies qui amènent une accroche intéressante. Mais mélodiquement c’est Illegals qui fonctionne le mieux, ce titre est un subtil mix entre texte acerbe et musique entêtante, le refrain tourne encore et encore en tête après son écoute : « Now it’s time to call them out No one’s illegal but white people ».  Le single Fuck These Fuckin Fascists est aussi un excellent morceau, rythmé, varié et entêtant qui me rappelle aussi un autre groupe Epitaph que je n’ai pas écouté depuis des lustres The Soviettes avec ce même son Lo-Fi ultra efficace.

Ai-je précisé que The Muslims est un trio de Caroline de Nord et que le chant est tenu par la seule fille du groupe. C’est toujours assez rare pour qu’on se doive de le préciser. En plus des précédents cités l’album regorge d’autres excellents morceaux : Unity, Kill Your masters, IDGAF ou Coronavirus.

 

Clairement l’un des albums les plus percutants et marquants de cette année, Fuck These Fuckin Fascists permet de mettre en avant un trio engagé et passionné.

 

 

J. NeWSovski

 

  Titre préféré :                  Illegals

 

https://www.facebook.com/TheMuzlimz/

https://themuslims.com/

https://themuslims.bandcamp.com/album/fuck-these-fuckin-fascists-2

 

Clip - BLOCKHEADS

Blockheads n'est as mort, cela va bien faire une grosse dizaine d'année que je n'ai pas entendu leur nom et voici que déboule Trip to the void !

Morceau - Dave Hause

Nouveau titre pour Dave Hause avec le titre Gary