les top 5 de 2013

Allez en cette fin d'année et si on jouait aux jeux des top 5 ? Exercice difficile mais basé sur le plaisir que je prends à réécouter les albums sortis cette année.

Memories Of A Dead Man

Les Memories Of A Dead Man offrent, en cette fin d'année, leur dernier album V.I.T.R.I.O.L.

Le téléchargement libre est donc dispo à cette adresse  :

http://insomnyonline.free.fr/MemoriesOfaDeadMan/

pour ceux qui sont désireux d avoir l édition physique en cd, il est à 10 € (PC) en envoyant un petit mail à moadmofficial@gmail.com qui vous l'enverra avec une compilation et un titre inédit en bonus.

Benghazi Truckers – vendetta

Benghazi Truckers – vendetta

autoprod

Ça c’est un nom qui annonce bien les choses, de la bonne musique de routier… ! L'artwork n'en n'est pas moins explicite non plus...

Et en effet Benghazi Truckers envoie du (poids) lourd très rapidement avec unplug the martyrs et still breaking bones. Du hardcore métal qui n’est pas sans me rappeler Kickback et Arkangel. Mais Benghazi Truckers ne se limite pas à ce seul style en ralentissant parfois le rythme comme sur Kiss my ass, un morceau plus lent, plus atmosphérique qui part en gros punk sur sa fin, c’est d’ailleurs pour moi LE morceau phare de cet EP parce qu’il représente vraiment toutes les facettes du groupe.

J’aime bien aussi le son lourd et la qualité un peu crade.

Cet EP, qui fait suite à une première démo en 2012, est relativement court mais permet de se donner une bonne idée de l’identité du groupe qu’il va être intéressant de voir sur scène et découvrir sur un premier album.

Mon titre préféré: kiss my ass

http://benghazitruckers.bandcamp.com/

Lunch – 19 heures au Québec

Lunch – 19 heures au Québec

Panda Records / Barbier Records

Je ne connaissais pas Lunch avant ce 45t et après m’être renseigné un peu sur le trio d’Aix en Provence j’ai découvert que le groupe mettait un point d’honneur à bien soigner ses pochettes que ce soit pour les deux précédents EP ou pour leur album De La Colère sorti l’an passé.

19 heures au Québec, d’un point de vue extérieur, est un titre qui peut faire peur, du style : merde ils vont raconter leur dernière tournée… Et puis non, il y a juste un titre dessus, sur leur galère et ça le fait bien en plus.

Lunch, nom anglais, chante en français. Peu de groupes ont cette particularité et l’inverse aussi d’ailleurs. Brouiller les pistes ou esprit de contradiction ? 

Appuie là où ça fait mal commence le 45t avec en prime le featuring d’Alex, le chanteur des Justin(e). Ça joue vite, très vite. Le chant passe bien, ce qui est relativement important et le refrain est vraiment plaisant et entêtant. Je suis un petit peu moins fan de Dominique même si le jeu de basse est bien senti. Le titre qui donne son nom au 45t est bien rythmé et me rappelle Charly Fiasco si ce n’est que je préfère tout de même ici le chant de Will. Tes Blessures Tes Cicatrices est aussi un bon titre, très efficace qui laisse entrevoir des influences américaines.

Et comme Lunch est sympa on peut chopper leurs précédentes productions à prix libre sur leur bandcamp.

http://lunch.bandcamp.com/

http://lunch.bandcamp.com/album/19-heures-au-qu-bec-2013

Meredith – the shape of things to come

Meredith – the shape of things to come

Second EP avec un titre rappelant bien évidemment l’album cultissime de Refused mais qui laisse entrevoir aussi l’avenir du groupe. Meredith commence par le morceau qui donne son nom à l’EP, un titre intéressant notamment sur le refrain saccadé et sa voix qui devient éraillée qui me touchent pleinement. Il faut rappeler au passage que Meredith est un duo guitare-batterie et que son son se veut plus simple qu’un groupe à deux guitares et une basse. Toujours est-il  qu’il offre une noise prenante avec des montés enivrantes (Lou). J’aime beaucoup la voix qui devient fragile dès qu’elle monte. Meredith devrait faire son effet en concert par son énergie et quant à Sober il travaille sur les mélodies durant plus de 6 minutes et montre la capacités du duo a écrire de belles compos.

C’est donc un second EP réussi qui, je l’espère, va permettre au groupe de tourner et surtout de pouvoir lui permettre de sortir un véritable album pour pouvoir les entendre pleinement sur la durée.

http://wearemeredith.com/

Gravity Slaves - Farewell

Gravity Slaves  - Farewell

PP&M

8.5/10

Après 15 années d’activité Gravity Slaves tire sa révérence avec cet EP intitulé Farewell.

Je me rappelle de la tout première compile en cassette des Rêveries sur laquelle apparaissaient les Orléanais avec le titre Blowjob, de leur premier split avec les Dacÿco de Bressuire puis leur évolution vers un punkrock plus noise. C’est un groupe que j’ai toujours apprécié et pour lequel j’ai beaucoup d’affection même si au final je ne les ai vus que peu de fois sur scène.

La pochette de Farewell représente un boulet de prisonnier ouvert. Un signe…  Le moyen de dire que le groupe était devenu un fardeau, une prison, un boulet que l’on se traîne ? Le titre lui joue aussi carte sur table : Adieu en français.

Toujours est-il que les 6 titres qui composent cet EP sont tous excellents et sonnent bien rock comme Old school, parfait tant dans l’énergie que dans les mélodies. Playboy envoie aussi de la rythmique soutenue et des riffs accrocheurs à la Flying Donuts avec un bel univers derrière.

Pour une dernière production c’est une belle réussite et peut être même ce que le groupe a enregistré de meilleur. On les regrette déjà.

Dispo sur leur bandcamp à prix libre

Mon titre préféré: old school

http://ppandm.bandcamp.com/album/farewell

Sparkrow – back in town

Sparkrow – back in town

Backwash / A l’ombre de cette vie

7.5/10

Haut lieu du foot collectif intelligent et de la bombarde, Lorient est bien moins réputé pour son vivier musical rock’n’roll. Sparkrow débarque donc de la cité du Morbihan avec un 6 titres et j’ai l’étrange impression que c’est peut être le seul groupe de la ville des merlus que je connaisse.

Back In Town est donc un joli petit EP qui nous permet de prendre une petite dose de streetpunk mixé avec un chant hxc oldschool. Party Time, le premier morceau, nous offre une petite intro intéressante avant une mise en jambe emmenée par un chant qui me rappelle, sur les premières minutes, celui de Duane Peters de Us Bombs. Truth In My Head révèle une autre identité avec un chant plus old school, sorte de mélange d’influences entre Roger Miret d’Agnostic Front et Ray Cappo de Better Than A thousand, derrière ça joue bien et c’est fédérateur.  Pour les vieux qui suivent les Rêveries, Sparkrow ressemble par moments  aux feux Rablastones en plus posé. Paranoia et still want more se veulent être des titres plus classiques dans un registre mélodique qui rappelle les anciennes références punkrock avec une rythmique au tempo modéré. 6 titres qui, au final, passent relativement vite avec un  bon morceau pour conclure : Another Positive HxC song. Un texte certes classique pour un morceau de ce style mais il reprend les grandes lignes de ce que l’on aime au final chez ce groupe : des mélodies fédératrices et une modulation dans les chants qui évitent aux titres d’être trop linéaires. Et puis la touche humoristique en toute fin est sympa et me rappelle le run the 8°6 et vomi ton kiri de Seven Hate

Un 6titres efficace pour Sparkrow qui signe ici son 2^ème EP si je suis bien informé. Il va permettre au groupe d’accroître, j’espère, sa notoriété et pouvoir tourner aux quatre coins de la France.

http://sparkrow.bandcamp.com/

Hateful Monday – it must be somewhere

Hateful Monday – it must be somewhere

Kicking records

7.5/10

Je me rappelle cette phrase que m’a un jour dit Ed des Uncommonmenfrommars : « Bracket est certainement le groupe de punkrock le plus sous-estimé ».

Cette phrase me revient aujourd’hui en écoutant le nouvel opus d’Hateful Monday. Les suisses sont dans la place depuis 1998 et je dois avouer, avec un peu de honte, que je ne me suis jamais vraiment penché trop en profondeur sur leurs albums et pourtant, un peu dans l’ombre des cadors, sans faire de vagues, ils obtiennent un beau succès d’estime et désormais une belle renommée.

It Must Be Somewhere est le 4ème album (avec 3 autres EP) et, en rejetant un coup d’œil aux précédents, sa pochette est dans la continuité des autres, très jolie et travaillée, elle rappelle un peu Jane Doe de Converge.

Les Helvètes maîtrisent leur sujet et leur punkrock  est rapide et mélodique à souhait, d’ailleurs les 13 morceaux sont envoyés en moins de 28 minutes… Je pense à pas mal de groupes en les écoutant : Bad Religion, la référence (damages done), Bodyjar (the social ladder), Pennywise (vooras soda) et des choses plus rock’n’roll aussi (superficialistic) à la the Hives très intéressantes. Cet album me plait bien car sans être exceptionnel il s’écoute agréablement et donne surtout envie de retourner vers les précédents.

Et aujourd’hui je me dis qu’à l’écoute de It must be somewhere, Hateful Monday, à défaut d’être le groupe le plus sous-estimé est certainement le plus méconnu des pointures actuelles.

Mon titre préféré: Damages done

http://hatefulmonday.bandcamp.com/album/it-must-be-somewhere

http://www.hatefulmonday.com/

Topsy Turvy’s / Johk – split

Topsy Turvy’s / Johk – split

Barbier Rds, Deux Pieds Deux Dents, Never Trust An Asshole, No routine Records, Panda Rds, SmallTones Rds, Songs Of A Bitch Records

8.5/10

Derrière une pochette dessinée qui sent bon la franche camaraderie, se cache un split regroupant les Topsy Turvy’s de Poitiers et Johk des Poitevins aussi. Je connaissais les premiers suite à leur ep sorti l’an passé (chronique), dans un registre pop punk parfois trop gentil. Quant aux seconds je n’en ai jamais entendu parler, la découverte sera donc plus grande.

J’ai commencé ce split comme je commence à lire une revue : à l’envers. En commençant donc par les Topsy, je raccourci leur nom, vous m’excuserez cette familiarité, mais je dois reconnaître que je suis très surpris par les morceaux que j’entends. Plus agressif, plus pêchu tout en gardant un coté mélodique plutôt sympa, tonight est un bon exemple des morceaux du groupe avec toujours un mélange de deux chants et des petites mélodies bien pensées. No More Guilty est aussi un très bon titre, meilleur même. La batterie cartonne comme jamais.

Johk est un groupe punkrock aussi mais plus rude et avec un chant français. Plutôt intéressant comme sur les tics et l’incohérence qui montre que l’on peut faire du très bon punkrock rapide et efficace et balancer des textes en français qui collent. Johk me rappelle dans un registre très proche les Baxter de Poitiers (aussi) pour ce coté rapide et rentre dedans avec des riffs simples et entêtants.

Mais voilà, après quelques petites recherches, j’ai découvert qu’en fait ce split a permis aussi aux groupes de se mélanger comme dans en retard sur mon temps qui voit les deux chanteurs de Topsy et chanteuses pousser la chansonnette en français ainsi que de voir le batteur de Johk taper sur ses fûts sur les 2/3 des morceaux des Topsy. Ce mélange a du bon parce que les deux groupes se sont stimulés et ça les a poussés vers le haut en rendant notamment les Topsy un peu plus efficaces. Et puis on sent la bonne ambiance et l’amitié entre les deux groupes.

Un bon split sympa qui mérite vraiment d’être écouté.

http://johk.bandcamp.com/album/split-topsy-turvys-johk-2013

Castles – truth or fiction ?

Castles – truth or fiction ?

Palm reader – black basset records

9/10

Castles est un groupe Belgo-Britannique qui sent très bon les vapeurs d’outre atlantique. Le son, autant le dire rapidement, est extrêmement bon avec une très grosse puissance et un son de batterie parfait. C’est Kurt Ballou, le chanteur de Converge, qui l’a enregistré dans le Massachusset, un mec qui s’y connaît en gros son…

Je découvre donc ce groupe avec « Fiction or truth ? » qui est le deuxième album du groupe après « you, the organ grinder » sorti en 2012.

La pochette fait preuve d’originalité quelque part entre Justin(e) et Sports avec une mise en scène qui sont bon les copains, les tacles et la mauvaise bière. Elle cache aussi très bien ce qu’elle contient.

Parce que Castles joue fort et bien et pas vraiment une musique aussi accessible qu’une partie de foot de district.

Car s’il fallait classer Castles, je sais que c’est pas beau mais j’oserais dire qu’il se situe pas très loin d’un Fugazi et d’un Hot Water Music le tout dopé aux hormones de taureau. Le groupe manie parfaitement passages violents et passages mélos tout en gardant un coté noisy. D'ailleurs cette facilité à alterner dans les deux registres est déconcertante car il maîtrise parfaitement ces registres.

Plutôt que de parler d’influences je ressens ce coté noise à la Fugazi très présent (Palm Reader ou untame) avec un chant plus lourd et une section rythmique impressionnante. Et puis parfois le groupe me fait aussi penser aux catalans d’Aina par la capacité à créer de belles mélodies finalement pas si simples  (we are fascinated - boneshaker).

C’est donc une très bonne surprise qui devrait ravir tous les fans de noise et qui ont eu aussi un petit coup de cœur à l’époque pour les groupes émo un peu burnés. Au passage, il est encore dispo à prix libre sur leur bandcamp… ce qui n'empêchera pas de préférer la superbe version vinyle. 

http://www.castlesband.net/

http://therealcastles.bandcamp.com/

This Life – lies about the truth

This Life – lies about the truth

Delete your favorite records

7.5/10

Toulouse est une ville qui aime le hardcore et qui enfante bon nombre de groupes dans le style. Pour n’en citer que quelques uns je parlerai de Fat Society, désormais vieux groupe plus ou moins actif mais dont la puissance est d’une efficacité redoutable, Fire at Will dans un style plus hardcore moderne  ou encore Alea Jacta Est, le renouveau du hardcore français.

This Life vient donc de Toulouse et sort avec lies about the truth son premier LP. Le groupe fait preuve d’énormément de maîtrise en jouant un hardcore rapide et technique qui me fait énormément penser aux regrettés FTX. Le groupe sait alterner énergie, mélodies, breaks avec facilié. Je n’ai pas leur pédigrée sous les yeux mais je pense que les gars ont du traîner dans d’autres groupes auparavant. Le quintet commence d’ailleurs déjà à se tailler une réputation en  se produisant en première partie de groupes internationaux : Hatebreed ou Comeback Kid à l’Xtrem Fest cet été ou Agnostic Front ce mois-ci.

L’artwork est superbe et raffiné, il emmène toute une réflexion sur sa symbolique.

This Life est un groupe plein d’avenir qui fait preuve d’une belle maîtrise de son style. Il ne lui reste plus qu’à se détacher de toutes ses références pour trouver son originalité.

http://www.this-life.fr/

Vincent d'Alea Jacta Est a t'il bon goût ?

Ce mois-ci l’invité de la rubrique a-t-il Bon Goût ? est le chanteur d’Alea Jacta Est, le groupe de hardcore pur jus sans sucre ajouté de Toulouse qui s’apprête dans quelques semaines à sortir un nouvel et deuxième album, qui je pense fera, à l’image du précédent « gloria victis » l'effet d'une bombe.

Vincent termine donc l’année avec beaucoup d’humour.

Ton groupe culte ?

Pas évident d'y répondre j’écoute pas mal de groupes. Disons que pour rester dans ceux qui ont influencé mon groupe je pense à Death before dinausore, mais mes groupes cultes seront plutôt tous ces vieux groupes de hardos à cheveux longs qui jouent dans des stades comme Metabourka.

Death Before Dishonnor

Guerilla Poubelle – Amor Fati

Guerilla Poubelle – Amor Fati

Guerilla Asso

9.5/10

Je suis heureux de la sortie de ce nouvel album de Guerilla Poubelle, j’avais peur que Maladroit ne prenne trop  de temps et de place. Ce dernier doit être un bon défouloir dans un registre plus léger, très punk mélo et qui d’ailleurs, fait partie de ce qui se fait de mieux à l’heure actuelle. Mais c’est justement parce que c’est un défouloir et que ces dernières années il a pris une autre dimension en multipliant les productions, parce qu’aussi on sent une grande complicité entre ses membres que ça m’emmenait à penser que Maladroit risquait fort de devenir plus qu’un side project au point de mettre un peu de coté Guerilla Poubelle.

Le retour de Guerilla, qui au passage fête ses dix ans, c’est un retour vers des textes bien foutus, engagés et un punkrock plus rude, plus brut et d’une efficacité incontestable.

Ce qu’il y a de bien c’est qu’on retrouve ses repères avec Guerilla : les ohohoh derrières, des morceaux un peu plus lents, un style d’écriture reconnaissable. On est en territoire connu (les rats quittent le navire ; martin luther (burger) king…).

Les très bons morceaux se succèdent et Amor Fati au fur et à mesure des écoutes se révèle être un excellent album. J’apprécie particulièrement Seuls au pluriel et sa phrase d’intro balancée avec véhémence « le disquaire de mon enfance est devenu un shop de hipster », la rythmique permet de mettre en avant le texte et le phrasé si caractéristique de Till, c’est d’ailleurs dans ce style de morceau mid tempo que le groupe excelle je trouve.

J’ai du m’y reprendre à plusieurs fois sur le retour à la terre, que j’avais pris pour un morceau de Justin(e), au niveau des textes c’est assez surprenant et musicalement aussi d’ailleurs, un très bon morceau. 

On retrouve deux titres présents sur le EP C’est pas comme si c’était la fin du monde, Karl Marx et l’histoire est toujours aussi efficace et je reste toujours sur ma faim avec Novembre mais bon ça on en avait déjà parlé.

Pire Père est morceau sur une base rythmique un peu spéciale qui me gonfle sur l’intro  mais que je trouve très plaisant sur son refrain avec cette guitare qui vient endurcir le tout et, après plusieurs écoutes, finalement je le trouve bien ce morceau… J’accroche bien moins sur Présent Composé, titre à base reggae, qui révèle un texte intéressant mais les riffs c’est pas mon truc…J’ai l’impression d’être revenu 15 ans en arrière à l’époque où tout le monde venait poser du reggae sur son album

Prévert, Kosma, Paris clôt l’album et là c’est bon on rhabille les marmots, on peut partir, la grosse claque est prise… Une chanson comme rarement on peut en entendre dans ce style, c’est fort, très fort, c’est beau très beau. Je me rappelle Till me citer Miossec comme featuring incongru dans A-t-il Bon Goût et honnêtement ce titre pourrait être de lui. J’adore. On prend vraiment la dimension de composition de Till et la progression du groupe depuis le premier album. Cette chanson est magnifique.

Un grand album de Guerilla Poubelle qu’il faudra certainement écouter maintes fois avant de l’apprécier justement. Mais définitivement le patron du punkrock français tient la forme et son évolution ne laisse envisager que du plaisir.

Mon titre préféré: Prévert, Kosma, Paris

http://guerillaasso.bandcamp.com/album/amor-fati 

interview : FOOLISH

Petit échange de messages avec Alexis de Foolish. Leur dernier album, the good old days, sorti avant cet été amorçait des petits changements dans le groupe, que ce soit au niveau du line up et du style.

The Good Old Days votre nouvel album dénote un peu du précédent : il est très court et on ne retrouve pas de morceau en français ni de cuivres.  Il y a eu, j’ai cru comprendre, un changement de line-up ?

Alexis :  Effectivement, on a changé un petit peu dernièrement mais ce n'est pas une coupure nette, je dirais plutôt que c'est une évolution et notre changement de line up n'y est pas pour rien. Nous allions de plus en plus vers un skate punk très typé 90's (fatwreck et cie) plutôt que sur des morceaux de ska et je pense que cela se ressent sur cet opus.

Notre album est effectivement plus court car nous avions besoin d'un support pour montrer au public notre évolution, notre nouveau line-up etc.. Les gens nous voient encore comme un groupe de Ska punk parfois ( nous ne renions pas du tout le ska non plus mais ce n'est plus la direction que le groupe a pris). Nous avons toujours 2/3 titres Ska à nos concerts mais la tendance est au punk plus rapide et mélo.

Disagony – venom dish

Disagony – venom dish

Snowhite

8/10

Disagony nous embarque dans la Delorean de Marty Mc Fly, programmée sur un retour direct dans les 90’s en pleine vague noise/punk couramment nommée aussi grunge. Disagony c’est pour moi un mélange de L7 et de Hole. La comparaison est facile car d’une part c’est une chanteuse et de l’autre sa voix se rapproche de Courtney Love et de Donita Sparks. Au niveau du son on reste dans le même registre avec un beau mur de guitares. « Unburied from sand »  « tender revolver » ou  « cut » pourraient sortir de Hungry For Stink de l’album des californiennes, avec une touche de modernité stoner en plus. « Spirit mechanism » rappelle aux heures les plus calmes de la fin de Hole et aux débuts de la carrière solo de Courtney Love. Une belle ballade, mélodique où le timbre de voix fait des merveilles. « Forever Fool » est du même acabit, une superbe ballade qui termine l’album de belle manière et qui montre à quel point le groupe maîtrise la mélodie. « Stop rewind » démarre sur une intro dans la plus pure tradition de Hole, le reste  du morceau est un peu plus complexe dans un style plus indé avec un son de gratte un peu plus crade mais force est de constater que pour l’instant ça marche et pour quelqu’un qui n’aurait pas connu les 90’s je pense qu’il y a moyen de prendre une petite claque.  

Après il y a des choses qui, pour moi, marchent moins bien, des morceaux qui sonnent trop pop « wild generation y » ou « insobriety » sur lesquels on regrette que le mur de guitares se soit fissuré.

Et dans tout ça, après avoir bien re-brassé deux des groupes grunge féminins américains les plus influents (pas de référence aux Babes In Toyland même si on pourrait…), on découvre que Disagony est un groupe suisse. Putain ces Suisses sont vraiment retors en musique ces dernières années ! Je passe sur les Nostromo, Favez et compagnie mais je pense à Archers and Arrows, Hathors et j’en oublie certainement un bon nombre. L’air helvétique  semble être bien chargé en ce moment ce qui nous permet d’avoir des voisins qui s’éclatent pas mal.

Et dans tout ça Venom Dish, le premier album de Disagony, qui s’est réfugié dans une jolie pochette avec une femme nue (est-ce la chanteuse ?) est un bel album que je prends plaisir à écouter et que je réécouterai encore dans plusieurs mois avec autant de plaisir je pense. Amenant son lot de nostalgie et de mélancolie tout en permettant un bon lâchage de chiens.

Mon titre préféré: forever fool

 

http://disagony.bandcamp.com/music

http://www.darksite.ch/disagony/index.html

https://www.facebook.com/Disagony